Секретами вышивки и правилами, о которых мало кто знает поделилась председатель общины «Хунзи».
В стежках вышивки — память рода, в узорах орнамента — мудрость предков. Эти традиции бережно хранит председатель хантыйской общины «Хунзи» на «Радуге» Светлана Андреевна. Ее руки создали более ста изделий с традиционными орнаментами: от платьев до декоративных композиций.
Родившись на Ямале и отработав там фельдшером три года, в 1978‑м Светлана приехала в Нижневартовск — всего на десять дней, как ей обещали.
- Решила посмотреть город, и так получилось, что осталась здесь навсегда,
- с улыбкой вспоминает она.
Общежитие, новая работа, встреча с будущим мужем — жизнь в городе быстро обрела очертания дома. Мастерица отработала семь лет в патологии новорожденных, родила двоих детей, затем — 30 лет работы в детской стоматологии. Позже семью стали приглашать на мероприятия: тогда еще юные дети Светланы (дочери было девять, сыну — десять) начали выступать. Постепенно закрутилась общественная жизнь: муж стал председателем общины, а дочь, сначала помогавшая по мелочам, теперь сама ей руководит.
- Когда вы начали заниматься рукоделием?
- С пяти лет — меня научила мама. Осваивала орнаменты, например, те, что украшают сах или шубу. Чуть позже, когда училась в интернате, обучала учительница шить: начинали с простого — рисовали флажочки. Это помогло понять основы узоров: орнаменты для шитья похожи на квадратики и линии. Ну и потом начали работать самостоятельно: шили воротнички и рукава на школьную форму, в том числе и для мальчиков.
С тех пор и не останавливаюсь: вяжу, шью, плету — берусь за все, что попадается под руку. Еще занимаюсь бисероплетением.
- Это хобби или часть традиционного уклада?
- Скорее, традиция. У нас принято, чтобы женщины с юности умели шить и вязать. Будущая мама и хозяйка должна владеть этими навыками — иначе как будет существовать семья?
- Какую роль сегодня играет рукоделие в сохранении культуры народа ханты?
- Это важная часть нашей культуры. Стараюсь делиться знаниями со всеми, кто ко мне приходит: что‑то подарить, что‑то объяснить, научить делать своими руками. Радует молодежь — они с живым интересом учатся, стараются освоить традиции. Дома никогда не бывает пусто: каждый день кто‑то приходит. Однажды подружка даже спросила: «Ты хоть когда‑нибудь бываешь одна?» Я ответила: «Редко!»
- Работаете ли вы на заказ или создаете что‑то для души?
- И то и другое. Часто шью платья: люди обращаются по‑разному — кто‑то приносит материал, кто‑то просит помочь выбрать. Тогда предлагаю вместе сходить в магазин, подобрать необходимое, а потом уже приступаю к работе. Но и для души создаю вещи: иногда хочется воплотить какой‑то узор, который давно крутится в голове.
- Создание традиционной одежды — процесс небыстрый. Сколько времени уходит на одно изделие?
- Примерно месяц. Особенно если речь идет о бисероплетении — это кропотливая работа, требующая максимальной сосредоточенности. У меня не лучшее зрение, поэтому не спешу: быстро — не значит качественно. А я люблю свою работу и хочу, чтобы результат радовал человека долгие годы.
- Расскажите, как зарождалась любовь к рукоделию: что запомнилось из детских лет, проведенных рядом с мамой?
- Часто сидела рядом, когда она кроила ткань, и старалась запомнить каждое движение. С детства был живой интерес к процессу: впитывала все как губка. До сих пор, если вижу какой‑то интересный рисунок, сразу мысленно фиксирую — быстро зарисовываю, а потом думаю, где использовать.
- Как переносите орнаменты на ткань?
- Чаще делаю трафареты — это помогает добиться аккуратности и экономит время. Например, для саха вырезаю узор, а потом переношу на ткань. Мои образцы уже разошлись по знакомым — многие шьют по ним. Мама, кстати, работала иначе: посмотрит на узор, сразу нарисует от руки — у нее была потрясающая память. Тоже могу так, если нужно, но все равно потом делаю трафарет — так удобнее.
- Какие цвета чаще используете в своих работах?
- Подбираю так, чтобы они ярко выделялись и создавали гармоничный образ. Например, на черном фоне прекрасно смотрятся белый и красный, а синий сочетается с желтым. У народа ханты богатая цветовая палитра, и каждое сочетание неслучайно: цвет несет глубокий смысл — может рассказывать истории и передавать настроение.
- Есть ли особые ограничения в хантыйском рукоделии, о которых мало кто знает?
- Да, определенные правила есть. Например, нельзя свободно использовать узоры с медвежьего праздника в повседневной одежде. На самом медвежьем празднике разрешено применять только семь орнаментов — не больше. Если вышила все семь, то в текущем «годовом цикле» (у нас год считается как зима плюс лето) уже не могу добавлять новые. Но могу передать трафареты другим мастерицам — тогда они будут шить, а я косвенно участвовать в процессе. Вот такая хитрость.
- Что вас вдохновляет?
- Родительская любовь и желание сделать людей счастливее. Цель — не просто научить технике, а помочь человеку полюбить свое дело. Иногда нужно много раз показать, объяснить, поддержать — и тогда приходит осознание. Человек преодолевает сомнения, видит результат труда и радуется ему. А радость — это и есть счастье. Когда любишь то, что делаешь, это отражается в каждой детали.
- Какой была ваша первая работа?
Первое платье, сшитое в десять лет. Братья принесли разноцветные трубочки от радиодеталей, сплела из них колечко и пришила на платье в виде орнаментов — получилось необычно и ярко. Позже освоила бисероплетение: увидела, как мама плетет узор из двенадцати нитей, и сама разобралась, пока не получилось.
- Какие узоры используются при пошиве платьев?
- В основе многих орнаментов лежат простые элементы — «головки» и «зубчики». Из них складываются узоры: «заячьи ушки», «уши большого зайца», «березовая ветвь». Береза для ханты — священное дерево, символ чистоты и связи с духовным миром. Каждый элемент несет значение и нередко выполняет обереговую функцию. Из оберегов часто создаю «глухарочку» для мам и малышей, чтобы ребенок спал спокойно, а талисман с «вороной» — на удачу. Считается, что она помогает в трудных ситуациях: можно мысленно с ней поговорить, и станет легче. Для нас такие обереги — способ поделиться переживаниями, когда рядом никого нет. Даже если амулет не может помочь напрямую, сам процесс общения успокаивает и дает силы.
- Подбор орнамента — тонкое дело. Как решаете, какой узор подойдет конкретному человеку или костюму?
- Здесь важна и интуиция, и знание традиций. Смотрю на человека и чувствую, что ему подойдет. Например, «березовая веточка» хорошо подходит активным женщинам — этот орнамент как будто поддерживает их ритм, дает силы идти вперед.
- Обучаете ли вы кого‑нибудь шитью?
- Раньше ходила по детским садам и школам, а сейчас приглашают на мероприятия. Делаем кукол, украшаем по традиционной цветовой гамме. Важно работать с детьми с особенностями здоровья: для них творчество становится способом самовыражения. Когда ребенок сам создает куклу, радуется результату и учится верить в себя. Всегда говорю: «Придешь домой — поговори с ней, поделись мыслями. То, о чем думаешь, может сбыться». Главное, чтобы дети чувствовали поддержку и понимали, что способны на многое. Когда вижу их горящие глаза и первые успехи, понимаю, что все делаю правильно.
- У каждого мастера есть мечта, которая вдохновляет на новые свершения. Есть ли у вас творческая цель, к которой стремитесь?
- К 70‑летию хочу создать что‑то особенное — возможно, провести фестиваль или выставку. В планах показать работы и провести мастер‑классы. Хочу, чтобы люди уходили с праздника счастливыми, с новыми знаниями и вдохновением. Когда кто‑то осваивает новое умение и продолжает заниматься, чувствую радость. Значит, помогла ему открыть в себе талант. Это и есть мое счастье — делиться творчеством и видеть, как оно меняет жизни к лучшему.
